앨리스온::국내 최초 미디어아트 채널

Design and the Elastic Mind 클릭하면 온라인 전시장으로 이동합니다. 본 전시는 2부로 구성되어 있습니다. 1부_about on-line 2부_about exhibition itself 인간이 스스로 그 존재를 기록하며 기억해온 지 수천년, 인간은 명실상부히 지구라는 환경 안에서 살아가는 생명체 중 스스로 '정점'의 위치에 올라섰다. 군체로서의 인간을 위협할 생물은 그 스스로를 제외하고는 거의 존재치 않게 된 인간이 있기까지, 그 위치를 만들어 낸 인간의 특별한 능력은 바로 지성 이었으며 특히 적응성adaptability이 그 중요한 몫을 해 내었다. 인간은 그 자신들을 둘러싼 환경과 그 환경의 변화를 무리없이 받아들였고 또한 이 능력을 발전시켜 단순한 적응을 넘어서 또 다른 변화를 ..

본 전시는 2부로 구성되어 있습니다. 1부_about on-line 2부_about exhibition itself Design and the Elastic Mind (클릭하시면 온라인 전시장으로 이동합니다.) 1부에서는 MoMA에서 진행되고 있는 흐름과 배경, 그리고 off-line on-line전시의 짝짓기 구조와 이번 전시중 전시의 인터페이스와 구조에 대해 살펴보며, 2부에서는 전시 그 자체의 내용과 의의에 대해 살펴보며 마무리짓고자 합니다. MoMA. 모마라고 불리는 뉴욕에 위치한 현대 미술관The Museum of Modern Art는 그 이름이 고유명사가 되었을 정도로 미술계 뿐 만이 아니라 일반적으로도 그 위치가 확고한 미술관이다. '모마의 역사가 곧 현대 미술의 역사'라고 할 수 있을 정도..

2003년 11월. YCAM은 20개의 거대한 서치라이트들에 둘러싸였고, 각 서치라이트는 사람들이 핸드폰과 웹을 통해 보낸 메시지들에 따라 부지런히 깜박거렸다. 24일 동안 진행된 데이터와 빛의 향연에는 94개국으로부터 40만여 명의 사람들이 메시지를 보냈고, 웹을 통해 그 모습을 지켜보았다. YCAM의 오프닝을 기념하는 라파엘 로자노-헤머Rafael Lozano-Hemmer의 Amodal Suspension이 열린 이후로 5년, 그 짧지도 길지도 않은 시간 동안 YCAM은 세계적인 미디어 아티스트들이 찾아와 작품을 만들어내는 산실이 되었다. 5주년을 맞이하면서 YCAM은 미디어 아트 전시와 퍼포먼스는 물론, 그 동안의 활동을 정리하고, 미래를 고민해보는 자리를 준비하고 있다. 라파엘 로자노-헤머 Rap..

햇살이 내리쬐는 조용한 로비를 지나 스튜디오A로 향한다. 하얀 벽으로 둘러싸인 전시장 입구를 지나 안으로 들어서면 빛은 사라지고, 어둠과 조용하지만 날카로운 전자음이 주위를 감싼다. 좀더 들어서면, 새까만 공간에 가늘고 긴 선이 앞을 가로막으며 명료하고 눈부시게 빛난다. 선의 명료함은 그것을 둘러싼 공간으로부터 자신을 분리해 내고, 부유하는 듯한 인상을 준다. 선에 다가가면, 선은 면이 되고, 숫자 픽셀로 빽빽하게 채워져 있는 필름이 그 모습을 드러낸다. 빼곡한 숫자들 사이로 다른 한 차원이 더 보이는 듯 한 착각이 눈을 어지럽게 한다. 필름을 지나 전시장에 들어서면 스튜디오A의 거대한 검은 공간이 펼쳐지고, 정면에는 숫자와 알파벳들이 픽셀처럼 가지런하지만, 실체를 파악할 수 없을 정도로 빠르게 화면을 ..

하핫. 런던에서 처음 올리는 글입니다. 오늘 소개해드릴 작품은 런던스톡익스체인지 건물에 설치된 미디어 아트 인스톨레이션 The Source 입니다. 건물 8층 높이에 해당하는 이 인스톨레이션은 가로9줄 세로9줄, 총 81줄의 케이블로 구성되어있으며 하나의 케이블에 9개씩 총 297개의 LED전구로 정육면체를 이루고 있습니다. 각각의 구는 하나의 픽셀처럼 아래위로 자유로운 움직임이 가능하며, 단 몇초만에 건물8층높이인 32m를 이동할수 있습니다. 하나의 구가 독립적인 픽셀이 되어 이미지나 텍스트를 나타내기도하고 구 전체가 일률적으로 배치될때는 커다란 스크린의 기능을 가지게 됩니다. The Source는 실시간 인터넷 데이터의 변화에 따라서 그 형태와 움직임이 달라지는 방식입니다. 큐브박스에 일정하게 진열되..

YCAM의 가장 큰 특징은 전시, 공연, 워크샵 등 다양한 행사들을 개최할 뿐만 아니라, 그 중 많은 부분들을 직접 제작하고 있다는 점이다. YCAM에서 프로젝트를 제작한다는 것은 이 곳의 기자재들을 활용할 수 있다는 것뿐만 아니라, YCAM 인터랩의 제작 지원을 받을 수 있다는 것을 의미한다. 이 곳의 큐레이터들, 교육부, 그리고 시어터 팀과의 인터뷰에서도 드러나듯이 인터랩은 YCAM에서 탄생하는 프로젝트들의 제작은 물론, 기획 단계에서도 중요한 역할을 담당하고 있다. 인터랩은 프로덕션 매니저, 음향 담당, 영상담당, 프로그래머, 기록 및 아카이빙 담당, 무대 담당, 디자이너 등 총 12명으로 구성되어 있다. 이런 기술 스탭이라고 하면, 굉장히 건조하게 느껴질 수도 있지만, 실은 굉장히 흥미로운 구성원..

YCAM에서는 미디어 설치 작품들과 함께 1년에 한, 두 개 정도의 미디어 퍼포먼스 작품들이 제작된다. 이번 호에서는 새로운 작품을 제작하는 것은 물론, YCAM에서 상연되는 여러 공연-YCAM에서는 미디어 퍼포먼스, 연극, 현대무용 뿐만 아니라 CM페스티벌, 패션쇼, 고교 연극제까지 열린다!-의 기획을 담당하고 있는 시어터팀의 키시 마사토岸正人와 요츠모토 토모코 四元朝子를 만나보았다. 백그라운드 수진: 어떻게 YCAM에서 일하게 되었는지, 배경이 궁금하다. 요츠모토: 학부 때 불문학을 전공하고는 도쿄에 있는 아트센터, 스파이럴Spiral에서 홍보를 담당하였다. 예술에 관심이 없는 사람들에게 예술의 재미를 어떻게 전달할 것이냐가 일의 초점이었다. 스파이럴에서 일한 지 5년이 지났을 때, 현대무용에 관심이..

2003년 11월 개관 이래, YCAM에서는 다수의 미디어아트 작품들이 제작, 전시되었다. 이번 호에서는 그 동안 이 곳에서 제작되었던 여러 작품들 중 두 점을 소개하고자 한다. 하나는 1996년부터 활동해온 일본의 미디어 아티스트 그룹, 엑소네모Exonemo의 오브젝트BObjectB로, 그들의 활동 10주년을 기념하여 2006년 YCAM에서 개최된 ‘엑소네모전: 월드B WorldB’전시를 위해 제작된 작품이다. 다른 하나는 사운드 아티스트 시부야 케이치로와 복잡계 이론과 인공생명 분야의 전문가인 이케가미 타카시가 함께 제작한 사운드 설치 작품 필름머신filmachine으로, 2006년 YCAM전관에 걸쳐 사운드 아트 작품을 전시하고, 워크샵을 개최했던 ‘Mapping Sound Installation’..

해외에서 진행되는 미디어 아트 이슈를 살펴보기 위해 돌아다니고 있었습니다. 제일 먼저 떠오른 것은 역시 제가 지난번에 웹 리뷰에서 소개했던 곳인 MIT open sourceware였습니다. 이곳은 MIT에서 벌어졌던 여러 강의와 행사들을 제한없이 무료로 동영상 및 mp3, pdf 등으로 제공하고 있는 으로 오픈소스open source활동의 일환입니다. 이곳에는 주기적으로 계속 자료들이 올라오고 있지만, 문제는 2007년 말 올라온 가장 최신 자료가 2003년의 것들입니다. 인터랙티브 아트와 핵티비즘에 대한 이야기가 주로 나오고 있네요. 좋은 자료들일테지만 과거의 자료들인고로 다른 곳으로 발걸음을 돌렸습니다. 다음 들른 곳은 UCLA Design and Media Art입니다. 위에 보이는 Events에서..

대개의 미술관이나 아트센터들이 예술작품을 전시하고 보존하는 역할뿐만 아니라, 예술에 대한 대중적인 이해를 증진시키는 역할까지 수행하는 것처럼, YCAM도 교육보급부를 통해 다양한 교육활동들을 전개하고 있다. 이곳의 교육 프로그램들은 YCAM에서 전시되거나 공연되는 작품들을 관객들에게 이해하기 쉽도록 워크숍 등을 개최하는 경우, 미디어 관련 외부 프로그램들을 유치하여 진행하는 경우, 그리고 자체적으로 미디어 관련 교육프로그램들을 개발한 경우 등 크게 세 가지로 구성되어 있다. 이번 호에서는 YCAM의 에듀케이터들을 만나보고, 이들이 기획해 온 교육 프로그램들을 살펴보면서, 관객들에게 생소할 수 있는 미디어 아트를 어떻게 소개하고 있는지, 나아가 미디어 아트의 표현도구인 미디어 자체에 대한 이해를 어떻게 확..