앨리스온::국내 최초 미디어아트 채널

사 사물은 실재 속에서만 진정한 한계를 가질 수 있을까? 언뜻, 이 문장은 타당해 보인다. 실재와 대비되는 ‘가상(假象)’의 의미를 떠올려보자면, “주관적으로는 실제 있는 것처럼 보이나 객관적으로는 존재하지 않는 거짓 현상” 쯤으로 해석해 볼 수 있는데(네이버 사전 참조^^;), 객관적으로 존재한다는 말인 즉슨, 물리적 한계 지점을 포함하고 있다는 말일 것이다. 따라서 실제 존재로서 존재하는 사물이 실재 속에서만 진정한 한계를 지닌다는 말은 타당하다. 그러나 사람이 대상인 경우, 이러한 명제의 진위는 달라질 수 있다. 인간은 자신의 물리적 한계 상황을 그로부터 파생된 가상 세계에서까지 공유하는 습성이 있기 때문이다. 그러므로 사람들이 만들어낸 가상의 이야기가 그 원전을 현실 세계에 두고 있고, 계속되는 ..

지난 토요일에 반가운 행사가 있어서 영상자료원을 찾았습니다. (여담이지만, 영상자료원 가는길 정말 힘들더군요..^^;;) 바로 3D 영화의 역사를 소개하는 강연회(?) 였는데요. 슈테판 드뢰슬러 관장의 차분한 해설과 함께 흥미로운 경험을 할 수 있었던 시간이었습니다. 물론, 준비된 필름이 4:3 비율이라서 (어쩔 수 없었겠지요. 예전 필름들이 많았을테니) 완벽한 감상은 힘들었지만, 생각보다 오래된 3D영화의 역사에 새삼 놀라게 되었습니다. 하지만 무엇보다도 가장 흥미로웠던것은 바로 아래의 필름이 3D 영화로 제작되었다는 것입니다. 영화의 역사 속에서 가장 많이 거론되는 뤼미에르 형제의 첫 영화들 중 '기차역'입니다. 이 영화가 상영되던 카페에서 기차역으로 기차가 진입하자 카페에서 영화를 보고 있던 사람들..

Design and the Elastic Mind 클릭하면 온라인 전시장으로 이동합니다. 본 전시는 2부로 구성되어 있습니다. 1부_about on-line 2부_about exhibition itself 인간이 스스로 그 존재를 기록하며 기억해온 지 수천년, 인간은 명실상부히 지구라는 환경 안에서 살아가는 생명체 중 스스로 '정점'의 위치에 올라섰다. 군체로서의 인간을 위협할 생물은 그 스스로를 제외하고는 거의 존재치 않게 된 인간이 있기까지, 그 위치를 만들어 낸 인간의 특별한 능력은 바로 지성 이었으며 특히 적응성adaptability이 그 중요한 몫을 해 내었다. 인간은 그 자신들을 둘러싼 환경과 그 환경의 변화를 무리없이 받아들였고 또한 이 능력을 발전시켜 단순한 적응을 넘어서 또 다른 변화를 ..

조금 늦어버린 정보일수도 있겠지만.. 지난 2008년 5월 6일 ~ 8일동안 '서울디지털포럼2008'이 열렸습니다. 이제는 연래행사로서 자리를 잡아가는 듯한 느낌인데요. 올해의 주제는 “상상력 - 기술, 정보, 미디어, 엔터테인먼트 그리고 우주 저 너머까지”...인데요. 조금은 광활한(?) 주제가 아닐까 했는데..부제들을 보니 꽤 흥미로운 이야기들이 많네요. -1990년대의 유산에 기대어 영위되고 있는 T.I.M.E (Technology, Information, Media and Entertainment) 비즈니스는 어떠한 창조적 아이디어와 돌파구를 필요로 하는가? -우주는 지구상에서 인간이 영위 중인 각종 산업에 어떠한 새로운 지평을 열어줄 것인가? -인문과 예술, 디자인, 엔터테인먼트는 여러 산업들에..

3. 이 논의를 발전시키기 전에 먼저 우리들에게 요구되는 것은 어떤 가능성을 판단하는 인식 기준의 변화이다. 꼭 사운드에 관련된 문제만이 아니라 언제나 예술은 통념적으로 작동하는 인식 구조에서 탈주하여 새로운 인식구조를 만들어 내는 역할을 했다. 물론 이러한 기준을 확립하는 것 자체가 또 다른 외피구조를 만드는 일이 되겠지만 기존의 인식과는 다른 관점을 확립하고 인식 기준 자체를 더 넓게 확장시키기 위해서라도 한번은 거쳐야 할 과정일 것이다. 현재 적어도 한국 예술계 안에서 사운드 아트를 구분하는 가장 큰 틀로서의 외피 구조는 미술관에 사운드가 들리게 또는 형성되게 설치된 시각적으로 볼만한 설치작품들과 현대 음악에서 접근하는 다양한 역사적 실험들에 있다(그 외에도 열거하기 곤란할 정도로 다양하지만 일단 ..

본 전시는 2부로 구성되어 있습니다. 1부_about on-line 2부_about exhibition itself Design and the Elastic Mind (클릭하시면 온라인 전시장으로 이동합니다.) 1부에서는 MoMA에서 진행되고 있는 흐름과 배경, 그리고 off-line on-line전시의 짝짓기 구조와 이번 전시중 전시의 인터페이스와 구조에 대해 살펴보며, 2부에서는 전시 그 자체의 내용과 의의에 대해 살펴보며 마무리짓고자 합니다. MoMA. 모마라고 불리는 뉴욕에 위치한 현대 미술관The Museum of Modern Art는 그 이름이 고유명사가 되었을 정도로 미술계 뿐 만이 아니라 일반적으로도 그 위치가 확고한 미술관이다. '모마의 역사가 곧 현대 미술의 역사'라고 할 수 있을 정도..

누구나 쉽게 접하고 이해할 수 있는 미디어아트! 미디어아트의 키워드들을 쉽게 알아보는 '앨리스온 지식인' 첫 시간에는 미디어아트 작품을 소개하는 글에서 자주 만나게 되는 '싱글채널'이라는 말을 알아봅니다.

햇살이 내리쬐는 조용한 로비를 지나 스튜디오A로 향한다. 하얀 벽으로 둘러싸인 전시장 입구를 지나 안으로 들어서면 빛은 사라지고, 어둠과 조용하지만 날카로운 전자음이 주위를 감싼다. 좀더 들어서면, 새까만 공간에 가늘고 긴 선이 앞을 가로막으며 명료하고 눈부시게 빛난다. 선의 명료함은 그것을 둘러싼 공간으로부터 자신을 분리해 내고, 부유하는 듯한 인상을 준다. 선에 다가가면, 선은 면이 되고, 숫자 픽셀로 빽빽하게 채워져 있는 필름이 그 모습을 드러낸다. 빼곡한 숫자들 사이로 다른 한 차원이 더 보이는 듯 한 착각이 눈을 어지럽게 한다. 필름을 지나 전시장에 들어서면 스튜디오A의 거대한 검은 공간이 펼쳐지고, 정면에는 숫자와 알파벳들이 픽셀처럼 가지런하지만, 실체를 파악할 수 없을 정도로 빠르게 화면을 ..

Experimental Experience 전시일정 : 4월 10일 ~ 4월 18일 연세대학교 커뮤니케이션 대학원 성암관 3층 사운드와 이미지의 관계는 충돌과 분할, 반복을 통하여 또 다른 의미의 경험으로서 경계선을 지운다. 이번 전시에 상영될 실험영상들은 현대 사회를 살아가는 우리 자신과 우리 주변에 대한 이야기이다. 작가 자신의 경험을 바탕으로 도시 속의 자신과 기억, 무의식의 영역까지 주체와 또 다른 자아에 대한 체험을 표현한다. 이러한 경험들은 창의적인 삶을 추구하는 현대인들의 욕망과도 같다. 카메라는 우리가 바라보는 대상과 그 관계에 대에 사유하는 눈이며 내면성을 드러내는 도구이다. 생성미학의 관점에서 이러한 매체에 대한 성찰과 반영은 작가가 예술을 완성하는 중요한 요소이다. 카메라를 통한 이미..

예전에 '씨넥스'라는 영화관이 있었습니다. 삼성생명 건물 안쪽에 있었던 극장인데요. 화면의 크기는 그리 크지 않았지만 당시로선 최고 스팩의 사운드 시스템을 자랑했던 영화관이었죠. 영화마다 각기 다른 사운드 포멧을 모두 지원해 각각 상영하기까지 하는, 정말 매니아들에겐 '환상적인' 영화관이었는데...아쉽게도 문을 닫았습니다. 뭐 그 이유는..여러가지가 있겠습니다만..^_^;;; 그런데 얼마전에 보게된 반가운 영화관 이벤트가 있어서 소개해 보고자 합니다. 바로 씨너스에서 열리는 사운드 필름 페스티벌인데요. 사운드 디자인이 잘 된 영화들을 선별해 상영한다고 하니 기대가 잔뜩 됩니다. 특히 극장 상영시 놓쳤던 '클로버필드'를 마지막으로 영화관에서 볼 기회가 아닐까 하네요. 영화를 좋아하는 사람의 입장에선 그 영..