앨리스온::국내 최초 미디어아트 채널

움직이는 이미지를 탐험하자. "왜 이렇게 늦었어!" 앨리는 시온이의 느긋한 시간 관념이 항상 불만이다. 오늘도 아침부터 모닝콜에 출발 확인 전화까지, 벌써 다섯번이나 확인 했는데도 말이다. "뭐... 그게... 꼭 나오려고 하면 여기저기 전화오고... 그러다가 겨우 문 밖에 나왔는데 지갑을 두고 나왔더라고... 그래서..." 앨리는 두서없이 변명꺼리를 늘어놓고 있는 시온이의 팔을 끌어 매표소로 향했다. 어짜피 그 다음은 놓고 온 버스카드에 우연히 만난 고등학교 동창... 뭐 그런 식이니. "야... 야... 천천히 가자... 와~ 생각보다 사람이 많네?" * 페이지를 클릭하시면 내용을 확인 하실 수 있습니다.

글.홍성대(중앙대학교 첨단예술공학과) Aliceon 8월호에서는 ‘소리(sound)’ 라는 요소의 시각화를 연구하고 있는 중앙대학교 첨단예술공학과 홍성대 선생님의 글을 두 부분으로 나누어 소개하고자 합니다. ‘소리(sound)’ 를 분석하여 그 수치를 시각화하는 실제적인 방법과 그 사례들이 소개되므로 다소 모호할 수 있는 사운드아트의 영역을 접해보는 기회가 될 것입니다. ‘소리(sound)’ 의 시각화를 위한 사운드분석 서 론 디지털 혁명은 과거 산업 혁명으로 발생된 산업과 문화의 발전 이상으로, 엄청난 변화를 야기할 것으로 예상된다. 그러나 산업혁명이 특정 국가를 중심으로 비교적 서서히 삶의 양식에 영향을 미친 것에 반하여, 디지털 혁명은 초고속 정보망과 첨단의 컴퓨터 기술을 통하여 동시적으로 확산되는..

자기애적 자살공격을 위한 장치들 대전 이공갤러리_2005.8.1~8.10 이모 기자로부터 육재진의 개인전 리뷰를 써달라는 부탁을 받고, 꼭 쓰고 싶다는 생각을 했으면서도 정작 마감을 훨씬 넘긴 순간까지 쉽게 손을 대지 못했다. 이번여름 에서 열린 육태진의 개인전에 대해서는 길게 쓸 말이 없기 때문이다. 작년 덕원 갤러리에서 봤던 작품들이 조금 다른 모습으로 전시되어 있었고, 오랫동안 준비한 신작을 선보이는 정규앨범이라기보다는 예전의 작품들을 다시 정리해서 보여주는 리메이크 앨범같은 인상이었기 때문이다. 아마도 이 글에서 내가 결국 쓸 수 있는 건 특정 전시에 대한 리뷰가 아니라 육태진이라는 작가, 특히 대전 미술계에서 이 작가의 의미에 대한 글을 수 밖에 없다는 생각이 든다. * 페이지를 클릭하시면 내용..

가상세계의 걸리버 되기-이유있는 interactivity 노암갤러리_2005.8.24~8.30 언제부터인가 미디어아트 전시에서 상호작용성(interactivity)이란 말은 거의 빠짐없이 등장하기 시작했다. 상호 작용성을 전면에 내세운 작업들이 주를 이루는 전시에서는 물론이고, 그렇지 않은 경우에도 상호작용성이란 표식이 붙은 작품이 최소한 하나쯤은 있어야 미디어아트 전시로서 손색이 없다는 인상을 줄 정도이니 말이다. 'Funology'란 제목의 처녀전으로 미술동내에 신고식을 치른 박정순 역시 그의 작업의 핵심을 '상호 작용성'에 두고 있다. 그의 작업에서 상호적인 인터페이스의 디자인, 즉 상호작용적 작품에 관객을 보다 친밀하고 자연스럽게 개입시킬 수 있는 인터페이스를 고안했다는 점은 주목할 만한 부분이었..

* 페이지를 클릭하시면 내용을 확인 하실 수 있습니다. http://www.mutualresponse.com 디자인, 세상을 비추는 거울 가끔씩 책장의 저 제목을 가진 책과 눈을 마주칠 때면 씁쓸하기 짝이 없다. 디자인이란 생활 속의 미술이고 그렇기에 피부로 바로 느낄 수 있는 미술 아닌가, 그런데도 씁쓸한 눈길이 보내어지는 건 분명 문제가 있는 것이 틀림 없을 게다. 한숨 밖에 안 나오는 거리의 간판들, 외국 디자인 카피의 의류, 가구, 자동차, 그리고 주위 환경 아랑곳하지 않는 국적불명의 건축물들…… 이러한 우리나라에 과연 디자인은 있는 것일까? 언제까지 우린 저 뿌연 거울을 보고 있을 셈 인가?

* 페이지를 클릭하시면 내용을 확인 하실 수 있습니다. http://www.australianinfront.com.au 디자이너들이 다른 디자이너들과 친분을 두는 것을 외국에서는 흔히 Networking이라고 말하며 Networking의 중요성은 디자이너로서 어느 나라를 가도 똑같이 중요하다. 꾸준한 발전을 원하는 디자이너들에게는 꼭 필요한 요소이기도 하다. 많은 디자이너들과 공감하고 서로의 지식을 나누는 것은 디자이너로서 자기개발의 첫 번째 단계이며 이런 만남으로 디자이너들은 자신의 생각과는 다른 생각을 가진 디자이너들을 만남으로서 여러 다른 시각으로 사물을 볼 수 있는 기회를 얻게 된다. 디자이너들은 항상 새로운 것을 찾으려는 욕구를 가지고 있다, 클라이언트를 상대로 하는 반복되는 일 때문에 도전정신..

Fluid Museum 지난 5월 5일 어린이 날을 맞아 아트센터 나비는 '꿈나무 2005 걸리버 여행'이라는 전시와 함께 새 단장한 모습을 선보였다. 이전의 극장형식의 구조와는 사뭇 다른 느낌의 공간이었다. 철제구조물로 이루어진 곳곳의 벽들과 천정, 따뜻해 보이는 융단이 깔린 바닥은 미술 전시공간의 높은 문턱을 허문 듯 보였다. 이 곳에는 그 어떤 것도 고정된 것은 없었다. 철제 천정은 내려와 벽이 되고, 벽은 다시 올라가 천정이 된다. 커튼이 내려진 곳은 프로젝터에 의해 스크린이 되고, 그 스크린은 또 전시공간을 나누어주는 벽이 되기도 한다. 이렇듯 아트센터 나비가 미술관을 리뉴얼하면서 전면에 내세운 모토는 '다양성'과 '변화'이다. 미디어아트 분야에서 작품의 범위는 무한하리만큼 다양하다. 그러한 작..

사진, Picture를 말하다. 갤러리 현대, 2005.5.26~7.31 가끔, 말 자체에 충실해지고 싶을 때가 있다. 늘상 곱씹어볼 과정도 없이 거의 자동기술적으로 구사되는 것이긴 하지만, 그 수많은 사건과 상황과 사물을 지칭해내는 말이 어떻게 스스로 그만한 진화과정을 거쳐왔는지, 자못 신기하고 위대해 보일 때가 있는 것이다. 언어가 먼저인 것이 아니라, 언제나 눈앞의 대상이 먼저다. 그것을 무어라 이름붙일 것인가를 고민하다가 생겨나는 것이 언어다. 하지만 간혹 묻고 싶다. 그 말이 무엇을 이름하고 있는가. 사람들은 왜 굳이 그 만큼의 것을 그 언어 안에 가두어 두었을까. 그것이 궁금해지면, 정말 가끔 말 자체에 충실하고 싶어진다. 되짚어 상황을 살펴보고 싶어지는 것이다. * 페이지를 클릭하시면 내용을..

놀이로서의 상호 작용성 "진짜 덤 잼 있는 전시" 쌈지스페이스_2005.7.26~9.7 근간 미술계에서는 '상호 작용성, 혹은 인터렉티브(interactive)'란 용어가 간간히 화제가 되어왔다. 이러한 분위기 속에서 소위 뜨고 있는 작품은 하나같이 상호작용성을 걸고 넘어지는 경우가 허다하다. 그런데 미술계에서 상호 작용성을 둘러싸고 벌어지는 현상들이 일반인들에게 과연 잘 전달되고 있는지는 의문이다. 사실 생각해보면, 상호 작용성이라는 말은 쉽게 생각하면 아주 쉽게 해석할 수 있는 반면, 다른 한편에서는 그리 익숙치 않은, 양면성을 가지고 있다. * 페이지를 클릭하시면 내용을 확인 하실 수 있습니다.

* 이미지를 클릭하시면 확대해서 보실 수 있습니다. 사진의 철학을 위하여, Vilem Flusser, 윤종석 역, 커뮤니케이션 북스, 1999 제 1차 세계대전으로 인한 혼란스러운 시대에 유태인으로 태어난 빌렘 플루서는 두 번의 망명을 경험하게 된다. 이후 그는 평생 학문의 길을 걸으면서, 미디어와 테크놀로지에 의한 인간문화의 패러다임의 교체에 대해 연구한다. 따라서 [사진의 철학을 위하여]가 사진이 담고 있는 철학에 대해 단일한 테제로서 다루기보다는 '매체, 기술을 통한 패러다임의 변화 속에서 인간의 자유는 어디에 있는가?'에 관련한 질문을 제기하는 것이 궁극적인 목적인 점은 플루서의 삶 자체를 반영하고 있다고 할 수 있다.